Terza ristampa da parte di Drag City<\/b> per Carol Kleyn<\/b>, talentuosa arpista di Seattle che nel 1969 part\u00ec per la California alla scoperta degli anni migliori della propria carriera musicale.\u00a0 Dopo aver recuperato i tesori perduti Love Has Made Me Stronger<\/i> (2011) e Takin’ The Time<\/i> (2012), viene completata la trilogia degli anni 1976-1983 con Return Of The Silkie<\/i>; un passaggio fondamentale per capire fino in fondo l’opera di Carol Kleyn<\/b>, semplice nella sua natura folk ma al contempo complessa: ricollocare (parte di) una discografia cronologicamente lontana anni luce, in un’epoca diametralmente opposta a quella di origine rischia di diventare un’operazione anacronistica e ridondante se alla base delle motivazioni che la sostengono non c’\u00e8 che il solito profitto.<\/p>\n
Nel caso di queste ristampe, la differenza la fa il chiaro tentativo di Drag City<\/b> di far notare a chi subisce il fascino senza tempo di un certo tipo<\/i> di musica come alcuni vecchi capitoli del grande libro del folclore non sono mai stati aperti – sebbene mai si siano chiusi.<\/p>\n
La musica \u00e8 storia e, come la storia, si ripete: cos\u00ec, Joanna Newsom<\/b> e i busker<\/b>, per citare riferimenti contemporanei, devono molto alle pagine scritte da Carol Kleyn<\/b>. Ma non \u00e8 in questo che risiede l’attualit\u00e0 dell’arpista ritrovata. “There’s a storm over paradise\/ and it’s we who decide\/ just how long she may live\/ or when she shall die”<\/i>: dopo due album in cui era l’umanit\u00e0 il centro di riflessioni e stati d’animo, \u00e8 in testi come Storm Over Paradise<\/i> che ritroviamo la volont\u00e0 di attirare l’attenzione su ci\u00f2 che realmente sta a cuore a Carol<\/b> – la natura. Non a caso l’arpista scrisse e compose questo lavoro in riva alla laguna durante un periodo in cui si prendeva cura delle sue silkie – <\/i>alcune foche bisognose di cure che amavano uscire dall’acqua per accompagnare il suono dell’arpa con i canti che lei registr\u00f2 e che possiamo sentire in sottofondo ai pezzi di questo disco.<\/p>\n
Arpa, voce e canti delle foche \u00e8 tutto ci\u00f2 che si sente in questi quaranta minuti di quasi-new age. A volte sentiamo anche meno, come in alcune tracce strumentali quali, ad esempio, la titletrack: qui l’eterea voce di Carol<\/b> riecheggia in sottofondo come provenisse dalle profondit\u00e0 marine, mentre le note di arpa scandiscono il tempo che altrimenti sembrerebbe fermo in un unico eterno istante in cui l’uomo e la natura sono quel tutt’uno utopistico per raggiungere il quale, oggi, si fa molta fatica a farsi bastare un furgone scassato.<\/p>\n
Anche l’ultimo brano dell’album, And Back Again<\/i>, \u00e8 strumentale e chiude il cerchio allo stesso identico modo in cui si \u00e8 aperto – ma stavolta le voci che riecheggiano in sottofondo sono i canti delle foche.<\/p>\n
C’\u00e8 qualcosa di molto toccante nel candore con cui oggi ci viene proposto l’ascolto di un nuovo disco di trent’anni fa. Certo, concretamente questa \u00e8 un’operazione che rende disponibili sul mercato dei dischi che prima d’ora risultavano introvabili da anni. Tuttavia, un ascolto a occhi chiusi di queste dieci tracce ci svela molto pi\u00f9 di quel che \u00e8 alla luce del sole; mentre ascoltiamo la musica, nella filigrana di questo lavoro intrecciamo le nostre speranze, illusioni, motivazioni e preoccupazioni con quelle di allora – da due epoche diametralmente opposte, ma che si ripetono in quanto storia.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Alcuni vecchi capitoli del grande libro del folclore non sono mai stati aperti, sebbene mai si siano chiusi. \u00c8 il caso dell’operazione che Drag City ha recentemente compiuto sulla discografia di Carol Kleyn, arpista di Seattle, artefice di un folk toccante, lontano e vicino allo stesso tempo.<\/p>\n","protected":false},"author":66,"featured_media":60788,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[510,519],"tags":[],"class_list":["post-31723","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-coverstory","category-reviews"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31723","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/users\/66"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31723"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31723\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/media\/60788"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31723"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31723"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31723"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}