{"id":43627,"date":"2016-07-07T15:24:36","date_gmt":"2016-07-07T13:24:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/?p=43627"},"modified":"2016-07-19T14:22:13","modified_gmt":"2016-07-19T12:22:13","slug":"blonde-redhead-misery-is-a-butterfly-tour-lintervista-con-amedeo-pace","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.indie-eye.it\/recensore\/coverstory\/blonde-redhead-misery-is-a-butterfly-tour-lintervista-con-amedeo-pace.html","title":{"rendered":"Blonde Redhead, Misery is a Butterfly tour: l’intervista con Amedeo Pace"},"content":{"rendered":"

[Le foto dell’articolo sono di Julien Bourgeois<\/strong> ]<\/p>\n

Abbiamo parlato a lungo del nuovo tour dei Blonde Redhead<\/a> dedicato a “Misery is a Butterfly<\/strong>“, pi\u00f9 di un’operazione semplicemente retrospettiva, l’occasione per raggiungere una fedelt\u00e0 maggiore rispetto all’album, portando per la prima volta sul palco una sezione archi vicina a quella che fu impiegata durante la realizzazione in studio nel 2004. Dopo un tentativo sperimentale allestito a Parigi, la band dei gemelli Pace e di Kazu Makino ha deciso di prolungare l’esperienza con una serie di date che partiranno proprio dall’Italia per poi proseguire subito dopo negli Stati Uniti. Abbiamo contattato telefonicamente Amedeo Pace<\/strong>, voce e chitarra dei Blonde Redhead<\/strong> per farci raccontare l’origine del progetto e la sua fisiologia. Nel mezzo, il “metodo” di una band tra le pi\u00f9 stimolanti e originali del panorama internazionale e alcune visioni sul futuro.<\/p>\n

Mi piaceva cominciare chiedendoti qualcosa riguardo il nuovo tour dedicato a \u201cMisery is a butterfly. Perch\u00e9 avete scelto di riproporre l\u2019intero album sul palco?<\/strong><\/p>\n

\u00c8 una cosa che abbiamo sempre voluto fare, soprattutto Kazu ci teneva molto ad integrare la sezione archi. L\u2019avevamo gi\u00e0 fatto per una rassegna dedicata a Serge Gainsbourg<\/strong>. Per l\u2019occasione avevamo eseguito due suoi pezzi ma soprattutto \u201cMisery is a butterfly\u201d nella sua interezza anche perch\u00e9 \u00e8 un album che trae ispirazione dalla sua musica. Proprio per questo si \u00e8 scelto di non fare solamente pezzi di Gainsbourg. \u00c8 stata un\u2019esperienza molto bella e si \u00e8 deciso di riproporla in modo pi\u00f9 specifico anche negli Stati Uniti. Titti Santini, Managing Director di Ponderosa Music&Art, ci ha proposto di venire in Italia a fare questi concerti come introduzione alla tournee americana, perch\u00e9 ci teneva molto; Titti \u00e8 un nostro caro amico ed \u00e8 il nostro agente per quanto riguarda i concerti in Italia. Al di l\u00e0 delle occasioni, era una cosa che avremmo sempre voluto fare.<\/p>\n

Che tipo di approccio avete scelto riguardo arrangiamenti e suoni. I concerti saranno molto diversi dalla versione studio di Misery is a Butterfly?<\/strong><\/p>\n

Sar\u00e0 un po\u2019 diverso perch\u00e9 non riusciremo ad avere pi\u00f9 di cinque o sei archi. Io spero che ci si arrivi abbastanza vicini. Quando lo abbiamo fatto a Parigi \u00e8 stato molto bello anche per l\u2019interazione con gli archi, per noi era la prima volta. Gi\u00e0 dall\u201911 luglio saremo in Italia per fare alcune prove, per comprendere gli arrangiamenti pi\u00f9 adatti e per capire l\u2019utilizzo pi\u00f9 consono degli archi.<\/p>\n

Quali musicisti porterete in tournee. Avete gi\u00e0 collaborato con questo ensemble?<\/strong><\/p>\n

Con il quartetto collaboriamo per la prima volta, ma ci sar\u00e0 comunque Eyvind Kang<\/strong>, che aveva curato parte degli archi per Misery is a Butterfly (N.d.a. Kang suona la viola ed \u00e8 un compositore statunitense cresciuto in Canada. Oltre che con i Blonde Redhead, ha collaborato anche con John Zorn, Bill Frisell, Wayne Horvitz, Mr. Bungle e molti altri). Gli arrangiamenti di Misery in studio sono stati scritti con lui, e verr\u00e0 personalmente a fare il quinto elemento dell\u2019ensemble, con la sua viola. L\u2019ensemble al completo potrebbe essere costituito da due violoncelli, due violini e due viole. Eyvind si prender\u00e0 la responsabilit\u00e0 di dirigere l\u2019insieme degli archi.<\/p>\n

\"Blonde_Redhead-2\"<\/p>\n

Facendo un passo indietro e precisamente al momento di produrre Misery is a butterfly, come si \u00e8 svolto il lavoro con Guy Picciotto e quanto ha influito sulla definizione di un nuovo suono per i Blonde Redhead?
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Con Guy Picciotto abbiamo lavorato per tre album e tutti e tre suonano molto diversi. Per quanto riguarda Misery, avrebbe dovuto esser registrato molto prima, ma Kazu ha avuto un incidente causato da una caduta da cavallo, poi in seguito ha avuto la broncopolmonite e si sono aggiunti altri ritardi. Fu un periodo molto traumatico per lei. In qualche modo questa attesa ci ha consentito di continuare a lavorare sui pezzi e quindi decidere che avrebbero dovuto esserci gli archi, quindi da questo punto di vista la decisione di ottenere quel suono specifico \u00e8 stata praticamente nostra. Guy ci ha aiutato pi\u00f9 che altro a capire alcune cose che non riuscivamo ad individuare in noi stessi, aspetti che avremmo dovuto apprezzare come per esempio una voce che a noi sembrava strana, ma che per lui aveva un impatto molto particolare, oppure un take che secondo lui era molto naturale, mentre noi non eravamo molto soddisfatti, quindi indirizzandoci verso aspetti attitudinali legati alla musica, anche in termini strettamente organizzativi come tenerci in regola per non farci perdere troppo tempo, e in questo ci ha aiutato molto. Per quanto riguarda lo sviluppo del suono questo \u00e8 vero per alcuni brani come per esempio Equus<\/em> dove Guy \u00e8 stato molto attivo, mentre per quanto riguarda tutto il resto dell\u2019album, avevamo gi\u00e0 dei demo registrati con\u00a0un\u2019idea molto chiara di quello che volevamo.<\/p>\n

Durante il tour che porter\u00e0 Misery is a Butterfly nuovamente sul palco, ci sar\u00e0 spazio anche per altri brani del vostro repertorio, magari scelti secondo un principio di integrazione che si avvicini al suono di \u201cMisery\u201d?<\/strong><\/p>\n

Ne stavamo parlando ieri nella nostra saletta prove, litigando (n.d.a. ridiamo). Ognuno di noi vuole una cosa diversa. Per esempio Kazu vorrebbe mantenere il suono molto puro ed eseguire solo Misery senza aggiungere altri pezzi come per esempio \u201c23\u201d o altri che facciamo sempre dal vivo. Simone ci teneva a provare nuovi pezzi di Barrag\u00e1n aggiungendo la sezione archi. \u00c8 un aspetto che interesserebbe anche a me, ma vorrei nel caso provare ad inserire un nuovo pezzo che abbiamo scritto e forse anche due, e quindi vedere se \u00e8 il caso di elaborarli con arrangiamenti specifici. Oggi abbiamo le prove e decideremo che cosa fare, non riusciamo bene a decidere in questo momento, soprattutto ci preme fare qualcosa di nuovo che non sia lo stesso concerto di sempre.<\/p>\n

Blonde Redhead, Melody – Video ufficiale <\/strong><\/p>\n